由深圳市關(guān)山月美術(shù)館與西藏美術(shù)館聯(lián)合主辦的“心所若觸——魯珊作品展”于3月1日開展。此次展覽集中呈現(xiàn)魯珊在近年來的藝術(shù)探索，以多樣深邃的作品，展現(xiàn)藝術(shù)家豐富的內(nèi)心世界。

“心所若觸——魯珊作品展”在深圳關(guān)山月美術(shù)館開展 李望賢攝

　　魯珊現(xiàn)任關(guān)山月美術(shù)館藝委會秘書長、國家二級美術(shù)師。她畢業(yè)于河南大學工藝美術(shù)系，長期在美術(shù)館工作，豐富的藝術(shù)行業(yè)經(jīng)歷為她的創(chuàng)作奠定了深厚基礎(chǔ)。

　　展覽作品風格獨特，充滿隱喻與情感張力。魯珊筆下的題材主要有兩類：折翼之鳥系列隱喻命運在現(xiàn)實中的精神境遇，以八大式寫意展現(xiàn)黑鳥掙脫束縛又被羈絆的狀態(tài)，反映其對命運的思考;意象風景系列則是她身體感知世界的精神映射。像以南方植物為主題的作品，體現(xiàn)了她對地緣文化差異的感悟，南方植物的瘋長與她中原文化的詩意碰撞，在畫面上呈現(xiàn)出烈火余燼或波光幻滅的景象。這些風景或物象并非簡單描繪，而是她精神情感的見證，以糾結(jié)、扭曲的樣態(tài)展現(xiàn)內(nèi)心傷痛。

“心所若觸——魯珊作品展”在深圳關(guān)山月美術(shù)館開展 李望賢攝

　　深圳市關(guān)山月美術(shù)館館長陳俊宇在展覽前言中提到，魯珊的作品有著含混而多重的隱喻，表達方式與女性作者角色存在反差，卻真實展現(xiàn)了她的內(nèi)心世界。她將繪畫作為無功利的個體體驗，作品能喚起觀者面對困境時的具身體驗，構(gòu)建的心理空間與觀者交互。

“心所若觸——魯珊作品展”在深圳關(guān)山月美術(shù)館開展 李望賢攝

　　策展人中國美協(xié)美術(shù)理論委員會主任尚輝則指出，魯珊的畫作雖看似抽象，實則由物象的符號系統(tǒng)構(gòu)成繪畫世界。“心所若觸”作為畫展主題，揭示的就是身體的感知對經(jīng)驗存駐的重要意義。魯珊的這些畫作正是通過身體印證了表象之中的意志，從而在筆觸里吐納出沒有聲音的叫喊，在深暗的色調(diào)里放射出沒有燈火的光芒。她始終把精神的安放作為生命存在前提，她在雪域高原找到了自己的精神歸宿，而那一切“心所”又都源于她身體在高原的感知。