圖：“碟中畫”《第四“浪漫”交響曲》/《以馬忤斯的朝圣者》

　　一八八一年二月二十號，奧地利作曲家安東．布魯克納的《第四交響曲》在維也納首演。這首被他本人同意命名為“浪漫”的曲子也是他首部獲得巨大成功的作品。恰逢情人節(jié)將至，本周應景地分享一張收錄此曲的名版黑膠，為這個浪漫的日子預熱。專輯由哥倫比亞唱片公司于一九六三年灌錄并發(fā)行，德國指揮大師奧托．克倫佩勒執(zhí)棒英國愛樂樂團聯(lián)袂演繹。唱片封套選擇了北方文藝復興時期的尼德蘭畫家科內利斯．馬西斯的畫作《以馬忤斯的朝圣者》局部。

　　科內利斯．馬西斯是著名畫家昆汀．馬西斯之子，相較于以宗教題材見長的父親，科內利斯擅長以宗教敘事為主體的風景畫。他也被視為從尼德蘭風景畫先驅約阿希姆．帕蒂尼爾的“奇幻風景畫”到日后尼德蘭“純風景”過渡的關鍵人物。鑒于唱片封套選取的是《以馬忤斯的朝圣者》的局部，且畫作歸屬于私人藏家，網(wǎng)上并無全圖出現(xiàn)，因此我們無法從畫中找到標題中的朝圣者。但根據(jù)畫家一貫的構圖風格，朝圣者將以微小的人物形象出現(xiàn)在前景部分，中景就是封面上莊嚴的中世紀古堡了。

　　在北方文藝復興時期，畫家們在描繪風景時通常會采用和我國青綠山水一般的湖藍色來渲染天空，在古堡后的藍色背景便是例證。穿插的白色云層則為畫面渲染出更多戲劇性，而從建筑群和樹木的陰影能夠判斷日光是從左上方穿越云層灑入景觀的。在城堡后的左側遠景處，河流和丘陵綿延地向遠方延展。達．芬奇《畫論》中關于遠山因為溫濕度的影響而在肉眼中呈現(xiàn)為藍色的“空氣透視法”理論也在此作中有所實踐。城堡的山腳下有人在崎嶇的山路上前行，最底端也露出人物的頭部，說明朝圣者們都在向被裁切的未知前景部分前行。