圖：跨界粵劇不是夢

　　送龍迎蛇之際，沙田大會堂上演由戲劇大家毛俊輝與團隊精心制作的新編舞臺創(chuàng)作，將德國劇作家作品改編為抗戰(zhàn)主題，以現(xiàn)代戲劇、傳統(tǒng)粵劇形式交叉述說現(xiàn)實與夢幻，配以現(xiàn)場中西樂器在樂池中緊貼劇情的音符，一部創(chuàng)意盎然的跨界作品由此誕生。

　　正如毛Sir一月十八日首演當(dāng)晚在臺上與觀眾分享，《阿茜的夸啦啦救國夢》源于一九八六年在剛剛落成的香港演藝學(xué)院，首次舉辦布萊希特（Bertolt Brecht）節(jié)，迎來兩岸三地專家學(xué)者出席。當(dāng)時演出的改編話劇之一正是《阿茜的救國夢》。這次以“戲劇戲曲、跨界創(chuàng)作”重新創(chuàng)編，通過抗戰(zhàn)柳州市一客棧女工阿茜及她的四個救國夢，成為全劇四幕的發(fā)展主脈絡(luò)。值得一提的是，劇名英文名稱把“救國”譯為“救世”，讓全劇意義更為廣泛。

　　劇本故事性強、各人物性格鮮明固然吸引，但神來之筆在于引入粵劇元素，也就是布萊希特所提出的“異化作用”，為故事注入一層無限的想像空間，也就是女主角的四個救國夢：由一位嚴(yán)重缺乏自信無名草根女工，幻想成為巾幗楊門女將楊排風(fēng)，拼死救國但枉受冤獄（見附圖），與無能宋帝、賣國奸臣等形成強烈對照的同時，也從時間、空間對比現(xiàn)實抗戰(zhàn)的艱險和無奈。這雙重對比在全劇不斷轉(zhuǎn)移、進(jìn)出。佩服臺前各演員“變身”的本事，也佩服臺后支援團隊的高效。

　　音樂方面，由江駿杰作、編曲配合劇情之余，也在關(guān)鍵點呈現(xiàn)戲劇張力。印象最深是第三幕從夢幻回到現(xiàn)實世界的一段大提琴獨奏，配合宋帝轉(zhuǎn)為宋市長道出無奈：“如此危機關(guān)頭，有誰愿意問自己的良心？……不要做夢了。”也為第四幕阿茜明白救國不是夢鋪路：“終找到自我！”